人们生活在一定的环境里,时代的变化、地域的差异、个体的差别以及经验的不断丰富等,都会引起色彩心理的变化。汴绣的色彩处理反应的是客观色彩世界引起的主观心理反应。汴绣中有鲜明的色彩对比,表现为色相的对比、冷暖的对比和面积的对比,“绿叶红花”说的就是色彩对比的绝配。在汴绣设色中明度对比鲜明与否,决定着整个画面的光鲜感、明快感、清晰感以及由此产生的心理和情感感觉。在汴绣设色中充分发挥了色相对比的作用,这样既有利于人们识别不同色相的物体差异,也可以满足人们对不同色相感的不同需求。汴绣在使用色相对比时,充分注意到了整体版面的和谐,避免了大量使用高强度的对比,避免了人们的视觉和心理上的疲劳。
汴绣在色彩情感上注重搭配整体和谐的效果。如山水国画、花卉类的绣品,白色的缎底上绣制出层次分明的近山与远山、高山与低山;如花卉类绣品,五颜六色、色彩绚丽,花与花之间、叶与叶之间总能有较柔和的过渡和强调。不仅如此,汴绣还注重装饰图案与色彩的有机结合以及各种色彩之间的衔接与互补。如常将几种颜色的线反复使用,使绣品上的颜色形成连续的照应,使表现效果层次分明、对比适当。另外,还常采用色彩晕润的方法来增强层次感。
在许多民间艺术作品中,形与色的巧妙结合造就了较好的艺术效果。“以色扶形”是民间艺术作品中一个重要的表现手法。汴绣艺术形式对颜色的选择有自己的特点。汴绣绣品有实用装饰品和艺术欣赏品两类。传统汴绣实用装饰品是建立在美化人们生活需求的基础上,一般具有颜色鲜艳、浓郁、对比强烈的装饰性特点。传统汴绣艺术欣赏品多以绘画作品为摹本,渗入了文人墨客的精神内涵,具有高雅的艺术品位,用色比较讲究淡泊雅致。无论是传统汴绣实用装饰品还是传统汴绣艺术欣赏品,颜色表现都较为“单纯”,即每种颜色根据画面造型,运用规则的针法,表现点、线、面的图案造型,相互有秩序的搭配形成其绣品风格。