1979年—1982在安徽省艺术学校（安徽艺术职业学院）学习。

       1982年-1989年在安徽省歌舞团任歌唱演员。

       2000年跟随曾金茂先生正式学习油画绘画。

        2003年油画作品《梦幻》 、《绿百合》荣获中央电视台“墨彩杯”全国青少年书画电视大赛青年组一等奖。

      2004年油画作品《岁月》入选“庆祝中华人民共和国成立五十五周年广东省美术作品展（油画大展）”。

     2005年在北京琉璃厂创办“岭南丽”油画廊。首创中国当代民俗油画“岭南丽”系列及国粹“京剧人物”系列油画艺术作品。“岭南丽”获得了中国商标权。中国当代民俗油画“岭南丽”系列及国粹“京剧人物”系列油画艺术作品，获得中华人民共和国国家版权局颁发的著作权。11月参加第二届中国收藏文化博览会上“杨红油画艺术作品”荣获金奖。12月受中国中央党校名人美术馆邀请，成功举办“中国女画家杨红油画艺术作品展。

        2006年参加第三届中国收藏文化博览会，岭南丽当代民俗油画“水浒108将”艺术作品再次荣获金奖。

        2007年担任中国戏剧文学会文艺部艺术总监和副秘书长，获中华时代名人协会颁发的“中华时代书画风云人物100强”荣誉证书。

        2008年油画作品《节日》入选“庆祝广东省美术家协会五十周年展（广东美术大展）”。

        2013年荣获2013艺术奥运伦敦奥运纪念金奖(奥斯卡艺术家得主：杨红金奖）。

       油画是一门造型的艺术，也是一门光影的艺术，著名油画家杨红则为油画创作再添极具个性才华的质感：繁胜悦目的主观色彩，成为油画得韵律，成妙歌的新元素。

       观赏杨红的油画，首入眼帘的是奇幻般的色彩组合与融会，一幅作品，能极尽色彩之能事，把自然的色彩表达透彻，也把脑海里的主观色彩意识表达完全。她的油画色彩出源，既有客观的复现，也有主观的表现。

       从客观角度来看，杨红的油画色彩是基于现实，忠于自然的油画原生技法，色彩结合造型与光影，绘制静物、风景，形态逼真，光影准确，空间感和触之有质的自然感非常强烈。这种画质的表现，是杨红油画专业品质的呈现，说明她的油画技法，是非常扎实正宗，走着学院派的主道，是一位专业精度非常高的油画专家。

        在专业成专家的基础上，杨红的油画创作相当可贵的艺术品质是再进一步，拥有自己独成一格的创新标签。她的油画用色，取得主观意象上的繁胜多彩，敢于把中国画的“主观色”融入油画，真正实现了神话中仙女下凡的一样的绘画用技情景。

        中国画一枝牡丹多种花色就是主观用色的意象方式，这在中国画里是正常的，但是如果把这种用色方式调用到油画创作中，就会显得违和，不成格调。有许多画家在做油画的多彩意象引入中国画的探索和努力，但是能得成功的艺术家，除了杨红并无他人。所以杨红在油画创作中，施添主观色彩，以繁胜而成功，是油画技法创新有突破的巨大进步。功成一门，独成一派。

        为什么各路画家都想在油画用色上实现主观用色的自由，却不得成功，唯有杨红油画的主观用色功成名就呢？这当然与杨红的文化研究能力和音乐才华有关系，她对中西绘画的文化内涵有非常透彻的洞达能力，掌握了油画与中国画技法沟通融会的秘籍，然后她又用修炼数十年的音乐才华，把色彩施用合以韵律而成，让色彩成为渲染而成的另一套音乐表达符号，令人们在观赏她的油画时，会自然而然地把自然色和主观色统一调度成“同一韵律色”，在这种观赏心理的撮合下，杨红的油画，无论色彩多么繁胜，都会变成一曲完美统一动听的“色彩韵律”，不会产生东西文化不兼容的排斥现象，而是一观成神奇的繁胜天工！

        色彩繁胜韵律悦目，技高一筹创建新功。音乐是所有艺术形态的粘合剂，掌握音乐秘籍的杨红从事油画修炼，当然是技高一筹，令人瞩目。她除了在油画创作中建立起色彩繁胜的悦目造诣，还创建岭南丽民俗油画新派艺术领域，也是中西画法与文化的统成巨献。创新功成，已得一派新宗的崇高艺术定位！