谷嶙在技术上是写实主义画家，在艺术文脉上属于现实主义流派。他尊崇欧洲的古典主义绘画，这固然与他受到的学院教育有关，当时中央美术学院的油画教学以徐悲鸿的古典写实体系为主要内容，并受苏联社会主义现实主义影响。但另一方面，也和他的性格有密切的联系。谷嶙天性宁静，做事严谨，待人接物板眼分明，他在画风上偏向古典写实是情理中事。他广泛地从欧洲古典油画中吸收营养，深入研究画理画法，同时钻研民族民间绘画传统，将其审美情趣以至技法融会在他的油画创作之中。早在1987年他为中国历史博物馆创作的《香妃像》，便在这方面做出了有益的尝试。在这幅作品中，人物塑造充分发挥了西画造型的优势，而光与色彩却借鉴传统与民间绘画，减少明暗对比与色阶变化，多用平涂法，形象清晰、明朗，符合中国人的审美趣味。

　　现在有些人轻视古典写实，将它视为过时的“保守”画风，这种观点看似摩登，实为肤浅。写实、表现，以至象征、抽象等，均为艺术手段，作为手段无所谓新旧之分，更无优劣之别，只要能恰当地为表达思想、感情服务，只要有受众，就有存在的价值，这就是已经有悠久历史传统的写实绘画仍然受到人们欣赏并有继续发展空间的原因。当然，写实绘画的价值不在于它能够真实地描摹对象，而在于它能透过客观外形的真实，反映物象内在的本质和传达创作者与其相呼应的主观感受。因此，古典写实绘画虽然运用的是理性表现手段，形式对称、和谐，传达出安静、优雅的美感，但这并不意味着是缺失作者激情的、冷漠的纯客观描写。谷嶙性情平和，少言寡语，可对艺术创作中的各种问题均有自己的主观判断和独立见解，决不违心地附和时尚潮流。他把自己内心的激情熔铸在自己的艺术语言中。举例说，不少同行为赫赫有名的大艺术家作肖像，他却为自己的老师、一位在学院中默默无闻地工作了几十年、不求闻达的戴泽先生画像，表现老师为人的谦逊和孺子牛的献身精神;又如，他认为古人描绘的孔子形象大多苍老苦愁，与人们心中的孔子形象有距离。为了表达孔子思想的睿智，他在《孔子修订〈春秋〉》一画中对人物适当加以“美化”，以加强形象的明亮度，力图反映人们对这位圣哲的崇敬之情。谷嶙为著名话剧导演欧阳山尊、名医世家张友会夫妇创作的肖像，都是在深入理解人物性格基础上精心创作的，构思缜密、技巧严谨，细节一丝不苟而画面又有整体感，形象生动。谷嶙以白求恩事迹为题材的历史画创作，在人物形象塑造上也有相当的功力。他的风俗画，有描写他的故乡云南少数民族生活的，有反映北京郊区农村题材的，有表现国外风情的，都是基于对生活认真的观察与体验，都寄寓着他内心真挚的感情。他笔下的风景，色调柔和、丰富，带有浓郁的抒情意味，如优美动听的乐曲。

　　谷嶙的金碧重彩装饰画《丝路传友谊》是他的中国画代表作。他的写实造型技巧、艺术构思能力、笔墨修养，以及在绘画装饰性方面的造诣，在这幅作品中得到了充分的体现。张仃先生评论这幅画时说谷嶙“适当地采用了一些西法，丰富了传统重彩，将为今后中国重彩画提供更广阔的发展前景。”(张仃:《谷嶙的画》，载《谷嶙画集》，人民美术出版社，1990)，是十分恰当的。

　　绘画作品给人的美感是多种多样的：优美、柔美、壮美、苦涩美、悲剧美……人的感情的丰富性和复杂性是艺术美感取之不尽、用之不竭的源泉。谷嶙是属于创造古典美的画家，他侧重用严肃的艺术劳动表现生活中光明和乐观的一面，他不描写人类苦难和悲剧，但他用自己的艺术给普通大众以美的享受和心灵的慰籍，减轻苦难与悲剧给予他们的负担与压力，并以此提高大众的艺术素质与修养。

　　喜闻他即将其晚年执著的新作《谷嶙画集》出版于世，令人欣慰钦佩。同时，也引发了我与谷嶙在中央工艺美术学院成长相处的半个多世纪的种种回忆，同时也怀念着昔日在光华路的校址。

　　1956年中央工艺美术学院建立不久，就迎来了北京“十大建筑”的兴建。中央工艺美术学院在老前辈的主持下，积极带领了全院各有关专业的老师及首届学生这支年轻的队伍，参加了各项工程的装饰设计。为祖国作出了应有的贡献，也为中央工艺美术学院在教学与实践中奠定了重要的基础。从而见证了中央工艺美术学院从建校到改革开放，经半个多世纪磨砺沧桑至发展成熟的历程，直至改名换姓为清华大学美术学院的时代。

　　谷嶙1952年进入中央美术学院绘画系学习时曾有一年在实用美术系学习，得有机会向田世光先生学习工笔花鸟画及雷圭元先生体系的图案课，他的花鸟画及图案课作业曾作为留校的示范作品。1956年中央工艺美术学院成立，正值谷嶙毕业，由于他拥有坚实的绘画基础和工笔花鸟及图案的基本功而正式调入新建的中央工艺美术学院，并与当年的权正环老师一起成为中央工艺美术学院绘画基础课的主要教师。当时的绘画课都分别设在各专业系，那时的专业教学也受到极左思潮的影响，过于强调了要结合专业画素描，如染织系要以画东阳木雕花纹，工业系和室内系就要以画汽车轮胎作为素描训练的教材……到1964年，更有来自上级的一项禁令：不许画人体模特，这种思潮的影响令绘画基础训练难以进行教学。当时的权正环和谷嶙面临的素描教学处境尴尬，但是谷嶙和权正环却任劳任怨。1964年，全校三、四、五年级学生及全体教师都到邢台去参加四清运动，只留一二年级学生在校上课，共四个系八个班的素描课和色彩课，就由谷嶙和权正环两人担当，当时正值不允许画模特，更不允许画人体模特极左思潮的形势下，谷嶙费尽心思只得到中国图片社去寻找大量形式各异的工农兵形象及各少数民族人物的照片形象，选较好、较清楚的放大后作为素描课的主要教材，人手一张，轮流交换着画，当年的学生就在图片代替人物模特的特殊情况下，弥补了素描教学对人物造型的训练。

　　80年代，谷嶙有幸得机会赴南美洲的巴西;90年代又去了法国、美国，亲临世界各国，并就地画了不少各国风景各异的新作，获得了新的创作感悟，在绘画艺术上取得了新的成就。

　　通过谷嶙的新作，作为艺术的纽带与海外华人取得了与祖国的维系，其著名的《丝绸路传友谊》的重彩装饰画被海外华人收藏二十余年后，爱国华人在其晚年时又将此幅画返赠我国外交部以示归宗，为此外交部在国宾馆为作者谷嶙专设晚宴致谢并颁发“荣誉证书”，此作品作为海外华人捐赠品，将在外交部永久珍藏。

　　新世纪以来，谷嶙退休在家继续勤奋执著地不断创作，近几年还为唐山的曹妃甸创作了不同身份的曹妃像及孔子修订《春秋》的画作，风格和形式都很新颖，形成了谷嶙独特的赋有装饰感的风格。谷嶙的为人和他一生在教学及创作上的成就，我们的前辈张仃先生及著名的美术评论家邵大箴先生都已作了全面的评论。在此，我作为谷嶙半个世纪的老同事、老朋友在祝贺他新出版《谷嶙画集》之际，回首曾在中央工艺美术学院共事的一些往事，更加突出对他晚年的祝福，衷心祝愿他老骥伏枥，艺树常青。